Masterclass Filmschauspiel - Nur 8 Plätze

Kein Zufall.
Sondern Handwerk.

9 Monate. 1:1 Mentoring. Über 150 Stunden Handwerk.
Zwei professionelle Showreel-Szenen. Ein neuer Marktwert.

Du weißt, du kannst mehr. Aber siehst du das auch auf dem Bildschirm?

PRAXISNAH | KAMERAFOKUSSIERT |
MIT DIREKTEM FEEDBACK & PRÄSENZ-DREH

Virtuelle Masterclass

Diese Masterclass ist keine zweite Ausbildung. Sie ist ein 9-monatiges Intensivprogramm für Schauspieler/innen, die bereits über solide Grundlagen verfügen und nun professionelle Präzision wollen.

Wir lernen nicht alles neu – sondern präziser und konzentrieren uns auf die Bereiche, wo dein Spiel echter, stabiler, wiederholbarer und professioneller werden muss. Der Fokus liegt auf emotionaler Wahrheit, Präzision, Wiederholbarkeit und professioneller Verlässlichkeit.

Wir nutzen 150 Stunden intensive Zusammenarbeit, um dein Spiel für die Kamera absolut präzise, stabil und marktreif zu machen.

Der Weg führt über die psychologische Tiefenarbeit direkt an das Set: In unserem 20-stündigen Präsenzdreh dokumentieren wir deine Ergebnisse in zwei professionell produzierten Szenen, die dein neues Level für Caster und Agenturen sichtbar machen.

Max. 8 Plätze verfügbar – wir arbeiten bewusst mit einer kleinen exklusiven Gruppe, damit jede/n ausreichend Zeit und Feedback bekommt.

Wer in der Schauspielerei feststeckt oder nach neuer Tiefe sucht, findet bei der SWB nicht nur handwerkliche Impulse – sondern echte Transformation. Sina schafft es mit Energie, Klarheit und Herz, Menschen zu bewegen und zu verbinden.

Nadine

Die Masterclass ist für dich, wenn du:

mindestens eine einjährige Schauspielausbildung abgeschlossen hast.

gezielt an der Glaubwürdigkeit, Präzision und Wiederholbarkeit deines Spiels arbeiten möchtest.

professionelle Kamera- und Set-Erfahrung sammeln willst.

bereit bist, auch über längere Zeit kontinuierlich an ausgewählten Szenen zu arbeiten.

Die Masterclass ist nicht für dich, wenn du:

noch keine Schauspielgrundlagen sowie Erfahrungen im Schauspiel hast.

nur oberflächlich verschiedene Techniken ausprobieren möchtest.

schnelle Erfolge oder Rollen-Garantien erwartest.

nicht bereit bist, dich auf einen längeren Lernprozess einzulassen.

Wir lernen nicht alles – sondern genau das, was eine Szene glaubhafter, stabiler und professioneller macht.

Inhalte & Lernfelder

Szenenarbeit & Wiederholbarkeit

Entwicklung von unterschiedlichen Szenen - von der ersten Lesung bis zur stabilen Performance.

Der Fokus liegt auf der Fähigkeit, hohe emotionale Qualität in jedem Take abzurufen.

Theoretischer Input

In den 3-stündigen Vertiefungssessions wird das theoretische Fundament gelegt.

Der Fokus liegt auf dem Transfer von filmtheoretischem Wissen in die praktische Anwendung (z.B. Method Acting, Meisner, Chubbuck und Batson).

Stimme, Körper & Präsenz

Physische und stimmliche Durchlässigkeit als Basis für authentisches Spiel.

Der Fokus liegt dabei auf der Integration von Stimm- & Körperarbeit in die tägliche Rollenvorbereitung.

Kamera- & Set-Arbeit

Verständnis für technische Abläufe, Anschlüsse und die Wirkung im Bild.

Der Fokus liegt dabei auf der Arbeit mit Wirkung, Spannung und Dynamik der Darstellung.

Mentoring & Entwicklung

Individuelle Begleitung des Lernprozesses über neun Monate.

Der Fokus liegt dabei auf der gezielten Arbeit an persönlichen schauspielerischen Herausforderungen.

So begleiten wir dich Schritt für Schritt:

Die Intensiv-Drehtage vor Ort

17.-18. April 2027

- 2 Tage vor Ort (Nähe Berlin) – Intensive Dreharbeiten

- Kleine Gruppe – Max. 8 Teilnehmer für persönliche Betreuung

- Vorbereitete Szenen – professionell entwickelt und geprobt

- Fokus auf Authentizität und Wiederholbarkeit

Professionelle Verantwortung

Du übernimmst professionelle Verantwortung für dein Showreel Material. Es geht nicht um Experimente, sondern um die zuverlässige Lieferung deiner vorbereiteten Arbeit.

Keine Versprechen über Rollen oder Erfolg – sondern ehrliche Arbeit an deinem Handwerk.

Zwei professionell gedrehte Szenen – kein Zufall, sondern Ergebnis

Im Rahmen der Masterclass arbeiten wir an mehreren Szenen und setzen am Präsenz-Dreh zwei ausgewählte Szenen professionell um.

Wir drehen unter realen Set-Bedingungen und mit individueller Begleitung. So entsteht Material, das dein Können differenziert sichtbar macht – mit emotionaler Wahrhaftigkeit und spielerischer Präzision.

Die beiden Szenen erweitern dein Showreel und eröffnen dir zusätzliche Optionen für Agenturbewerbungen und deine professionelle Vermarktung.

Was passiert nach dem Dreh?

Auswertung & Analyse

• Detaillierte Analyse der Aufnahmen

• Verständnis: Wirkung vs. Gefühl

• Perspektiven anderer Berufsgruppen verstehen (z.B. Schnitt)

• Transfer in zukünftige Projekte

Professionelle Selbsteinschätzung

• Objektive Bewertung der eigenen Leistung

• Stärken und Entwicklungsfelder erkennen

• Realistische Markteinschätzung

• Nächste Schritte definieren

Der Dreh ist nicht das Ende, sondern der Übergang in professionelle Auswertung und Entwicklung.

Umfang der Masterclass Filmschauspiel

150 Stunden

Gesamtumfang inklusive Gruppenarbeit, individuellem Mentoring, Präsenz-Drehtage, Stimm-/Körpertraining und Selbststudium

Der Unterschied zur 300-Stunden-Ausbildung liegt im Fokus: Hier geht es nicht um Grundlagen, sondern um Vertiefung und Präzision in spezifischen Bereichen des professionellen Filmschauspiels mit anschließendem professionellen Dreh.

Struktur & Ablauf

Monatlicher Rhythmus

3 × 1,5 h Gruppensessions via Zoom: praktische Szenenarbeit |

1 × 3 h Session via Zoom: Vertiefung – Theorie & Transfer

Szenen-Zyklus

Pro Monat liegt der Fokus auf einer Kernszene | ergänzende Übungen | Testaufnahmen während der Entwicklungsphase

Arbeitsfokus

Authentizität | Wiederholbarkeit | Präzision vor der Kamera | Spiel unter professionellen Bedingungen

Begleitendes Training & Mentoring

5 × 1 h individuelles 1zu1-Mentoring via Zoom | 2 × á 5 h Stimm-, Körper- & Präsenzarbeit via Zoom

Deine Investition in deine Professionalität

Die Masterclass Filmschauspiel kann in zwei Varianten gebucht werden.

VIP

~~6.395 EUR~~
Frühbucherpreis (bis 15.03.2026): 6.095 EUR
Die VIP-Variante ergänzt die Masterclass um Materialien zur professionellen Positionierung.

Enthalten: Inhalte der Standard-Variante | professionelle Schauspielportraits (10 bearbeitete Bilder als Download) | About Me-Video (HD/4K als Download) | signiertes Buch „Deine Marken-Story als Schauspieler/in“

Standard

~~5.295 EUR~~
Frühbucherpreis (bis 15.03.2026): 4.995 EUR
Enthalten: Teilnahme an der Masterclass Filmschauspiel (150 Stunden) | Kleine exklusive Gruppe | Online-Gruppensessions | Szenenarbeit & Vertiefung | 1zu1-Mentoring mit individuellem Feedback | Stimm-, Körper- & Präsenztraining | Zweitägiger Präsenz-Dreh inkl. zwei professionell gedrehte Showreel-Sequenzen | Zertifikat: Advanced Acting for Film (SWB)

Zahlungsoptionen:

Einmalzahlung

Sichere Banküberweisung nach Anmeldung und Rechnungserhalt.

PayPal-Ratenzahlung

Schon ab ca. 256 EUR mtl. | 24 Monate (es gelten die individuellen PayPal-Konditionen)

Hinweis: Die Leistung ist nach § 4 Nr. 21 c UStG von der Umsatzsteuer befreit.

Fördermöglichkeit durch die GVL

Für Schauspieler/innen besteht grundsätzlich die Möglichkeit, eine Förderung über die GVL zu beantragen. Ob und in welchem Umfang eine Förderung bewilligt wird, entscheidet die GVL nach eigenen Kriterien. Weiterführende Informationen zur Fördermöglichkeit und zum Antragsverfahren findest du auf einer gesonderten Informationsseite.

Was du aus der Masterclass mitnimmst:

Authentische, abrufbare Schauspielarbeit, die nicht vom Moment abhängt – sondern deiner Professionalität entspricht.

Fundierte Kamera- und Set-Erfahrung, die dir Sicherheit im professionellen Arbeitsalltag gibt – Routine statt Zufall.

Eine realistische Einschätzung deiner Fähigkeiten durch präzises, individuelles Feedback – ohne Beschönigung und ohne Druck.

Zwei Showreelszenen-Sequenzen (HD/4K), die deinen Profession sichtbar machen und dein Portfolio substanziell erweitern.

Ein aussagekräftiges Zertifikat: Advanced Acting for Film (SWB) – als dokumentierter nächster Schritt nach deiner Ausbildung.

Interesse an der Masterclass?

Wir kennen uns noch nicht?

Die Masterclass erfordert Erfahrung und die Bereitschaft zur Vertiefung. Nach deiner Anfrage führen wir ein persönliches Gespräch, um gemeinsam zu schauen, ob das Programm zu deinem Weg passt.

Du bist bereits Teil der SWB-Community?

Wir kennen dein Potenzial und deine Arbeitsweise. Wenn du bereit für den nächsten Schritt bist, kannst du dich hier direkt für einen der 8 Plätze anmelden.

Ergebnisse, die überzeugen: Unsere Teilnehmer auf dem Bildschirm

Auf unserem YouTube-Kanal findest du eine Auswahl an Szenen und Arbeitsproben, die im Rahmen unserer Programme entstanden sind. Mach dir ein Bild von der schauspielerischen Tiefe und der filmischen Umsetzung.

Ich kann den Unterricht bei Sina nur weiterempfehlen. Sie nimmt sich viel Zeit, um auf die einzelnen Bedürfnisse einzugehen und man lernt super viel von ihr.

Sarah

Noch Fragen offen?

Schau gerne in unsere FAQ-Bereich, dort findest du viele Antworten rund um unsere Angebote.