Häufige Fragen zu unseren Angeboten
Du hast Fragen – wir haben klare Antworten.
Du hast Fragen zur Schauspielwerkstatt Berlin, zur Anmeldung, zu Inhalten oder zur Schauspielausbildung? In unseren häufigen Fragen findest du Antworten auf alles Wichtige rund um Kursangebote, Voraussetzungen, Technik und Organisation. Wir haben hier die meistgestellten Fragen für dich gesammelt – klar, ehrlich und auf den Punkt. Hier erfährst du, was dich wirklich erwartet – vor, während und nach deiner Zeit bei uns.
Fragen zur Schauspielausbildung
Unsere Ausbildung macht dich fit für die professionelle Arbeit vor der Kamera. Du lernst praxisnahes Filmschauspiel, baust dein einzigartiges Portfolio auf und erhältst ein aussagekräftiges Zertifikat.
Es gibt keine einheitliche staatliche Anerkennung für Schauspielausbildungen. Entscheidend sind Qualität, Inhalte und dein Können – genau darauf setzen wir. Unsere Ausbildung ist branchenanerkannt und erfüllt professionelle Branchenstandards.
Ja, grundsätzlich können sich unsere Absolvent/innen in relevanten Schauspiel- und Branchendatenbanken registrieren.
Ob ein Profil dort aufgenommen oder verifiziert wird, entscheidet jeweils die entsprechende Plattform individuell nach ihren eigenen Kriterien. Unsere Ausbildung bereitet gezielt auf diesen Schritt vor – unter anderem durch:
– eine realistische Einordnung der eigenen Position im Markt
– die Erstellung einer Showreel-Sequenz
– auf Wunsch professionelle Schauspielerportraits
– auf Wunsch ein aussagekräftiges About-Me Video
In vielen Fällen entstehen so Profile, die eine Aufnahme oder Verifizierung ermöglichen. Eine automatische Registrierung oder Garantie gibt es jedoch nicht – dies entspricht der branchenüblichen Praxis.
Du kannst dich direkt auf Castings bewerben, mit deiner Showreelsequenz überzeugen und als geprüfte/r Filmschauspieler/in (SWB) tätig werden. Wir helfen dir beim Einstieg in die Branche.
Ja! Wir unterstützen dich beim Aufbau eines aussagekräftigen Portfolios und geben dir gezielte Bewerbungstipps. Außerdem lernst du, wie du dich Agenturen und Produktionen selbstbewusst präsentierst.
Akkordeon Inhalt
Du lernst Camera-Acting, eCasting & Selbstvermarktung, Szenenanalyse, Improvisation, Figurenarbeit und vieles mehr. Auch individuelle Coachings und ein Stimm-/Sprechtraining sind enthalten.
Ja, durch kontinuierliches Feedback, praktische Übungen und eine Abschlussprüfung mit szenischer Präsentation. Du bekommst gezieltes Coaching, um dich stetig zu verbessern.
Ja, am Ende der Ausbildung präsentierst du dein Können in einer szenischen Prüfung, bestehend aus zwei Teilen – live vor Ort. Anschließend erhältst du dein Zertifikat der Schauspielwerkstatt Berlin.
Wir arbeiten in kleinen Gruppen von maximal 10 Teilnehmern, damit du individuelles Feedback bekommst und dich sicher entwickeln kannst.
Ja, z. B. durch Szenenarbeit, Videopräsentationen und praktische Übungen vor der Kamera.
Unbedingt! Die Ausbildung ist offen für alle, die echtes Interesse mitbringen. Vorkenntnisse sind hilfreich, aber keine Voraussetzung.
Ja. Fortgeschrittene profitieren von individuellem Feedback, gezielten Herausforderungen und der Möglichkeit, ihr Handwerk weiter zu professionalisieren.
Du solltest wöchentlich mit 2,5 bis 5 Stunden rechnen. Zusätzlich gibt es 3 intensive Wochenend-Workshops. Die Ausbildung ist berufsbegleitend konzipiert – mit genügend Flexibilität für deinen Alltag.
Du bekommst eine Zusammenfassung und verpasst somit keine Inhalte. Achtung: Wenn du über 10 % der Zeit fehlst oder Workshops versäumst, kann das deinen Abschluss gefährden.
Du brauchst einen Laptop oder PC mit Kamera, Mikrofon oder Headset sowie eine stabile Internetverbindung. Ein Tablet geht zur Not – ein Handy reicht leider nicht aus.
Nein, ein Handy schränkt deine aktive Teilnahme stark ein. Für ein gutes Schauspieltraining ist ein größeres Gerät (Laptop oder Tablet) unbedingt empfohlen.
Über Live-Sessions, Wochenend-Workshops und eine geschlossene Online-Community entsteht eine starke Lerngruppe und gegenseitige Unterstützung.
Die monatlichen Raten werden über ein PayPal-Abo abgewickelt. Du richtest das Abo bei deiner Anmeldung ein, und PayPal bucht dann automatisch die Rate von deinem Konto ab – ganz bequem, ohne dass du dich darum kümmern musst.
Ja, du kannst die Ausbildung auch als Einmalzahlung begleichen. In diesem Fall erhältst du ein Skonto von 3% auf den Gesamtbetrag! So profitierst du von einer Ersparnis und zahlst weniger als bei der monatlichen Ratenzahlung.
Dann bekommst du selbstverständlich dein Geld zurück oder kannst auf Wunsch auf einen späteren Termin umbuchen.
Bereit, loszulegen?
Melde dich jetzt zur Online-Schauspielausbildung an und sichere dir deinen Platz im Jahrgang 2026!
Fragen zur virtuellen Masterclass Filmschauspiel
Die Masterclass richtet sich an professionelle Schauspieler/innen, die es ernst meinen und ihren nächsten Schritt zur Professionalisierung gehen wollen. Du solltest mindestens eine einjährige Schauspielausbildung abgeschlossen haben und bereit sein, dich über einen längeren Zeitraum kontinuierlich an ausgewählten Szenen und an deinem Handwerk zu arbeiten.
Solltest du unsicher sein, lass uns gemeinsam in einem Gespräch schauen, ob die Masterclass für deinen aktuellen Entwicklungsstand geeignet ist.
Nein, die Masterclass ist explizit keine zweite Grundausbildung.
Sie ist nicht für dich geeignet, wenn du noch keine Schauspielgrundlagen und Erfahrungen im Schauspiel hast.
Um die hohe Qualität der Ergebnisse für alle Teilnehmer sicherzustellen, setzen wir eine regelmäßige Anwesenheit und aktive Teilnahme voraus. In dieser Masterclass übernimmst du die volle professionelle Verantwortung für dein Handwerk und dein Showreel-Material.
Das bedeutet: Es geht am Set nicht um vages Experimentieren, sondern um die zuverlässige Lieferung deiner vorbereiteten Arbeit unter realen Bedingungen.
Der Fokus liegt auf emotionaler Wahrheit, Präzision, Wiederholbarkeit und professioneller Verlässlichkeit.
Du lernst genau das, was eine Szene glaubhafter, stabiler und professioneller macht.
Szenenarbeit & Wiederholbarkeit: Entwicklung von Szenen von der ersten Lesung bis zur stabilen Performance, um hohe emotionale Qualität in jedem Take abzurufen.
Kamera- & Set-Arbeit: Verständnis für technische Abläufe, Anschlüsse und die Wirkung im Bild sowie Arbeit mit Dynamik in der Darstellung.
Stimme, Körper & Präsenz: Physische und stimmliche Durchlässigkeit als Basis für authentisches Spiel.
Ja, in 3-stündigen Vertiefungssessions wird ein theoretisches Fundament gelegt und der Transfer von Wissen (z.B. Method Acting) in die Praxis trainiert.
Dein Spiel für die Kamera absolut präzise, stabil und marktreif zu machen.
Dass du am Ende nicht nur Aufnahmen von dir hast, sondern Material, das dein Können mit Tiefe und Konsistenz zeigt.
Die Masterclass ist ein strukturierter, 9-monatiger Prozess, der dich schrittweise zur Erstellung deiner Showreel-Szenen führt. Wir trainieren online in monatlich drei 1,5-stündigen Praxis-Sessions sowie einer 3-stündigen Theorie-Session, um dein Handwerk, deine Präzision und die emotionale Wahrheit in deinem Spiel zu festigen. Circa einem Monat vor dem Präsenz-Dreh folgt die gezielte Auswahl und Vorbereitung deiner zwei Showreel-Szenen, die wir an einem Intensiv-Wochenende unter realen Set-Bedingungen professionell in der Nähe von Berlin drehen. Die Masterclass schließt mit einer gemeinsamen Analyse der Aufnahmen und der Übergabe deines Zertifikats sowie des fertigen Materials ab.
Die Masterclass umfasst insgesamt 150 Stunden.
Diese teilen sich über den Zeitraum von 9 Monaten in verschiedene Formate auf:
Gruppensessions: Monatlich finden drei 1,5-stündige Praxis-Termine jeweils von 18-19:30 Uhr statt.
Theorie & Transfer: Einmal pro Monat gibt es eine vertiefende 3-stündige Session (18-21 Uhr).
Einzel-Mentoring: Das Training beinhaltet persönliche 1zu1 Sessions, die individuell terminiert werden.
Präsenz-Dreh: Ein intensives Wochenende (2 Tage, 20 Stunden) vor Ort zur professionellen Szenen-Produktion.
Für die Masterclass solltest du wöchentlich etwa 3 bis 5 Stunden einplanen. Dieser Zeitaufwand setzt sich aus den regelmäßigen Online-Live-Sessions (ca. 1,5 bis 3 Stunden) sowie deiner individuellen Vorbereitungszeit für die Szenenarbeit und das Selbststudium zusammen. Da wir über 9 Monate insgesamt 150 Stunden arbeiten, ist eine kontinuierliche Auseinandersetzung mit den Inhalten entscheidend für deine professionelle Entwicklung. In den Phasen rund um den Präsenz-Dreh kann der zeitliche Fokus kurzzeitig intensiver ausfallen, um die bestmögliche Qualität deines Showreel-Materials sicherzustellen.
Nach jeder Online-Sessions gibt es eine kurze Zusammenfassung der Session, sodass du die Inhalte eigenständig nacharbeiten kannst. Da die Masterclass jedoch von der gemeinsamen Arbeit lebt, ist eine regelmäßige Teilnahme essenziell: Solltest du mehr als 10 % der Gruppentermine verpassen, müssen die Fehlzeiten durch zusätzliche, kostenpflichtige Coaching-Stunden ausgeglichen werden, um den Anschluss an die Gruppe und das Qualitätslevel zu halten. Bitte beachte zudem, dass die aktive Teilnahme am Präsenz-Dreh eine zwingende Voraussetzung für den Erhalt deines Zertifikats Advanced Acting for Film (SWB) ist.
Du hast grundsätzlich zwei Zahlungsoptionen: Du kannst den Betrag entweder als Einmalzahlung begleichen oder eine Ratenzahlung über PayPal nutzen, um die Investition flexibel über einen längeren Zeitraum zu verteilen. Nach deiner Anmeldung und dem Eingang deiner Weiterbildungsgebühr erhältst du eine Bestätigung sowie eine Rechnung, die deinen Platz in der exklusiven Gruppe von maximal 8 Teilnehmern sichert.
Da es sich um eine berufliche Weiterbildung handelt, ist die Masterclass für professionelle Schauspieler/innen voraussichtlich steuerlich absetzbar. Bitte kläre dies individuell mit deinem Steuerberater oder deiner Steuerberaterin.
Zudem kann die Teilnahme unter bestimmten Voraussetzungen durch die GVL gefördert werden – wir unterstützen dich gerne bei den notwendigen Unterlagen für deinen Antrag.
Neben den zwei fertig produzierten Showreel-Szenen entwickelst du ein tiefes Verständnis für deinen eigenen Arbeitsprozess. Du lernst Werkzeuge kennen, mit denen du dir jede Rolle und jede Szene systematisch erschließen kannst – weg vom bloßen „Fühlen“, hin zu einer bewussten und reproduzierbaren Performance. Dieses Handwerk gibt dir die Sicherheit, auch in stressigen Set-Situationen oder bei kurzfristigen Castings jederzeit deine volle Qualität abrufen zu können. Du investierst also nicht nur in Bildmaterial, sondern in deine langfristige Souveränität als Profi-Schauspieler/in.
Fragen zum virtuellen Schauspielkurs
Der Schauspielkurs richtet sich an:
- Einsteiger/innen, die erste Erfahrungen vor der Kamera sammeln möchten
- Wiedereinsteiger/innen, die nach einer längeren Pause wieder ins Spiel finden wollen
- Schauspielbegeisterte Erwachsene, die ihre Ausdruckskraft und Präsenz entwickeln möchten – unabhängig von einer Karriereabsicht
Der Kurs eignet sich besonders gut, wenn du:
- dich zunächst ausprobieren möchtest, bevor du dich für eine längere Ausbildung entscheidest
- wissen willst, ob Schauspiel vor der Kamera wirklich das Richtige für dich ist
- gerne kreativ arbeitest und dich in einer kleinen, persönlichen Online-Gruppe weiterentwickeln möchtest
Wichtig: Der Kurs ersetzt nicht unsere Online-Ausbildung zum/zur geprüften Filmschauspieler/in (SWB) – kann aber ein wertvoller erster Schritt dorthin sein.
Du entwickelst schauspielerische Grundlagen, übst dich in Textarbeit, Rollengestaltung, Szenenarbeit und bekommst wertvolles Feedback in einer sicheren und unterstützenden Gruppe.
Unbedingt! Unsere Kurse schaffen Raum für persönliche Entwicklung – auch (oder gerade) für introvertierte Teilnehmer/innen. Du darfst in deinem Tempo wachsen.
Ja, nach erfolgreichem Kursabschluss erhältst du eine Teilnahmebescheinigung der Schauspielwerkstatt Berlin, die deine erfolgreiche Teilnahme bestätigt. Voraussetzung:
Du darfst höchstens zwei Termine verpassen
Deine Teilnahme muss durchgehend aktiv und regelkonform sein
- eine aktive Teilnahme an der Abschlusspräsentation ist erfolgt
Du gehst mit gestärktem Selbstbewusstsein, schauspielerischem Know-how und einer Idee, wie du dich weiterentwickeln kannst – ob als Hobby oder mit professionellen Zielen.
Nein. Der Schauspielkurs ist als geschlossenes Format mit festem Ablauf konzipiert. Ein Einstieg ist nur zum offiziellen Startzeitpunkt möglich.
Ein Smartphone allein ist für die Teilnahme nicht ideal. Wir empfehlen mindestens ein Tablet oder – noch besser – einen PC oder Laptop mit Kamera und Mikrofon. Da wir gemeinsam szenisch arbeiten, interagieren und spielen, ist ein größeres Display und stabiles Setup wichtig für eine produktive und verbindliche Teilnahme. Ein Handy erschwert die Kommunikation und schränkt deine Darstellungsmöglichkeiten stark ein.
Der Kurs findet live online via Zoom statt. Du triffst dich regelmäßig mit deiner Gruppe zu interaktiven Sessions. Jede Einheit besteht aus Warm-Up, Theorieimpulsen und praktischer Szenenarbeit.
Der Schauspiel-Kompaktkurs besteht aus ca. 12 Stunden, verteilt auf sechs Wochen (abhängig vom Kursformat).
Wir treffen uns einmal pro Woche für ca. 2 Stunden live online. Zusätzlich bekommst du Übungen und Aufgaben für die Zeit zwischen den Sessions – z. B. Textarbeit oder szenische Vorbereitung. Wie intensiv du diese gestaltest, liegt bei dir. Zur Vorbereitung der Abschlusspräsentation kann es sinnvoll sein, eine zusätzliche Probe einzuplanen. Der genaue Ablauf wird im Kurs gemeinsam abgestimmt.
Bis zu zwei verpasste Sessions sind möglich, ohne dass die Teilnahme an der Abschlusspräsentation gefährdet ist. Du bekommst immer eine kurze schriftliche Zusammenfassung des Sessions zur Nachbereitung über unsere Lernplattform.
Nein. Der Schauspielkurs ist nicht anrechenbar auf die 12-monatige Ausbildung zum/zur geprüften Filmschauspieler/in (SWB). Die Ausbildung kann nur in seiner Gesamtheit absolviert werden kann.
Der Schauspielkurs beinhaltet Gruppentrainings via Zoom, aber kein 1zu1-Coaching, keine Showreel-Sequenz-Dreh, keine Abschlussprüfung und kein Ausbildungszertifikat. Auch die begleitende individuelle Portfolioarbeit und die Teilnahme an Wochenendworkshops ist exklusiv Teil der Ausbildung.
Du kannst dich jederzeit separat für die Ausbildung anmelden. Eine Anrechnung der Kursinhalte oder eine Preisverrechnung ist nicht möglich. Der Kurs kann dir aber als Orientierung und Vorbereitung dienen, um herauszufinden, ob du die Ausbildung machen möchtest.
In Einzelfällen können einzelne Module für Externe geöffnet werden. Diese beinhalten dann aber keine 1zu1-Betreuung, keine Portfolioarbeit und keine Anrechnungsmöglichkeit auf die Ausbildung. Du nimmst dann als externe/r Teilnehmer/in am Gruppenunterricht teil.
Wenn du langfristig professionell als Filmschauspieler/in arbeiten möchtest, empfehlen wir dir die Ausbildung. Der Schauspielkurs ist ideal zum Reinschnuppern und um dich auszuprobieren. Gerne beraten wir dich auch in einem unverbindlichen Gespräch.
Der Kurs wird einmalig bezahlt – bequem per PayPal oder Banküberweisung.
Beim Schauspielkurs erfolgt die Zahlung einmalig. Eine Ratenzahlung ist hier nicht vorgesehen. Du kannst aber die PayPal-Ratenzahlung nutzen (nur in Deutschland). Bitte beachte: Bei Nutzung dieser Option können zusätzliche Gebühren seitens PayPal anfallen. Die Zahlung erfolgt in einer Summe direkt über den Buchungslink via PayPal.
Bereit, den nächsten Schritt zu gehen?
Wenn du das Gefühl hast, dass jetzt der richtige Moment ist, um in dein Schauspiel-Handwerk weiter zu festigen und zu professionalisieren? Dann ist die Masterclass Filmschauspiel genau das Richtige für dich.
Fragen zu unserem Camera-Acting Workshop
Der Workshop ist für Schauspielbegeisterte aller Erfahrungsstufen geeignet, die ihre Fähigkeiten im Bereich Camera-Acting verbessern möchten. Egal, ob du Anfänger oder Fortgeschrittener bist, du wirst mit deinen Zielen individuell gefördert.
Im Workshop wirst du lernen, sicher vor und hinter der Kamera zu agieren. Du wirst lernen, deine Präsenz zu steigern, lernen mit der Kamera zu arbeiten und wie du Emotionen und Körpersprache für filmische Aufnahmen gezielt einsetzt. Der Workshop ist praxisorientiert und bietet dir die Möglichkeit, deine Fähigkeiten in einem filmischen Kontext zu verfeinern, um deine Performance authentischer und wirkungsvoller zu gestalten.
Der Workshop findet an einem Wochenende statt:
Freitag: 17–20 Uhr
Samstag: 10–18 Uhr
- Sonntag: 10–17 Uhr
Natürlich gibt es Pausen, damit du jederzeit durchatmen und dich sammeln kannst.
Ja, nach erfolgreicher Teilnahme am Workshop erhältst du eine Teilnahmebescheinigung. Diese bestätigt, dass du an einem professionellen Camera-Acting-Workshop teilgenommen hast und die darin vermittelten Techniken und Fähigkeiten erworben hast.
Nach dem Workshop wirst du sicherer vor und hinter der Kamera agieren können. Du erhältst praxisnahe Erfahrungen im Camera-Acting, bist mit den wichtigsten Techniken vertraut und kannst diese direkt umsetzen. Zusätzlich bekommst du wertvolle Tipps, um deine Präsenz und Ausstrahlung auf der Kamera zu verbessern. Am Ende des Workshops hast du nicht nur neues Wissen, sondern auch eine verbesserte Performance für zukünftige Projekte – ideal für dein Showreel oder kommende Castings. Das dabei entstandene Material kannst du für eigene Zwecke verwenden, zum Beispiel für dein Showreel.
Der Workshop besteht in der Regel aus ca. 18 Stunden inkl. Pausen, verteilt auf drei Tage (Fr.-So.).
Der Workshop beginnt am Freitagabend und dauert bis Sonntagabend. An den drei Tagen wirst du intensiv vor der Kamera arbeiten, mit Pausen zur Erholung. Du wirst verschiedene Szenen üben und an deinen technischen Fähigkeiten arbeiten. Jede/r Teilnehmer/in erhält individuelles Feedback, da die Gruppe auf maximal 8 Personen begrenzt ist. Die Arbeit ist praxisorientiert, sodass du sowohl deine Präsenz als auch deine Fähigkeiten vor und hinter der Kamera verbessern kannst.
Ein Handy alleine reicht nicht aus, um effektiv am Workshop teilzunehmen. Es ist empfehlenswert, ein Tablet oder einen PC zu verwenden, da wir sowohl vor als auch hinter der Kamera agieren werden. Ein kleines Handy kann die Kommunikation und Interaktion stark einschränken, weshalb es besser ist, ein Gerät mit größerem Bildschirm zu verwenden.
Ja, der Workshop ist auch für Teilnehmer mit Vorerfahrungen geeignet. Wir bieten eine individuelle Förderung, sodass du deine Fähigkeiten weiter vertiefen kannst. Auch wenn du bereits Schauspielkurse besucht hast, wirst du neue Perspektiven auf das Arbeiten vor und hinter der Kamera gewinnen und gezielt an deinen Stärken und Schwächen arbeiten können.
Die Bezahlung für den Workshop erfolgt einmalig über PayPal oder per Banküberweisung. In Deutschland besteht auch die Möglichkeit über Paypal in Raten zu zahlen. Alle Zahlungsoptionen sind sicher und flexibel, sodass du die für dich passende Methode wählen kannst.
Fragen zu unserem eCasting & Marketing Workshop
Du wirst nicht nur lernen, wie du ein professionelles eCasting vorbereitest, sondern auch, wie du dich selbstsicher und kraftvoll präsentierst. Der Workshop hilft dir, deine Persönlichkeit klar in den Vordergrund zu stellen und dich von der Masse abzuheben – mit einem Fokus auf deine Stärken und deine individuelle Ausstrahlung. Du wirst verstehen, wie du dich richtig zeigst und schließlich überzeugst.
Dieser Workshop richtet sich an Schauspieler/innen und Schauspielinteressierte (z.B. Commercial Models), die lernen möchten, sich in Live- und eCastings überzeugend zu präsentieren. Egal, ob du gerade erst mit der Schauspielerei beginnst oder schon Erfahrung hast – der Workshop hilft dir, dich selbst authentisch und wirkungsvoll zu vermarkten.
Der Workshop findet an einem Wochenende statt:
Freitag: 17–20 Uhr
Samstag: 10–18 Uhr
- Sonntag: 10–17 Uhr
Natürlich gibt es Pausen, damit du jederzeit durchatmen und dich sammeln kannst.
Du wirst nicht nur ein besseren Verständnis für effektives Selbstmarketing und optimierten Casting-Ansätzen haben, sondern du hast auch einen auf dich zugeschnittenen, praktischen Casting-Ansatz entwickelt. Du wirst wissen, wie du dich knackig und überzeugend präsentierst und deine Persönlichkeit in den Vordergrund stellst. Das Material, das du im Workshop erstellst, kannst du für eigene Zwecke und zukünftige Castings verwenden.
Ja, du erhältst eine Teilnahmebescheinigung, die dir zeigt, dass du wertvolle Kenntnisse und Fähigkeiten im Bereich eCasting und Selbstmarketing erworben hast – ein echter Pluspunkt für dein Portfolio.
Der Workshop besteht in der Regel aus ca. 18 Stunden inkl. Pausen, verteilt auf drei Tage (Fr.-So.).
Der Workshop besteht aus einer Mischung aus theoretischem Wissen und praktischen Übungen, bei denen du direkt vor der Kamera arbeitest. Du bekommst individuelles Coaching, um deine Präsenz zu optimieren und deine Rollen überzeugend zu spielen. Ziel ist es, deine Persönlichkeit professionell und einzigartig zu präsentieren und deine Castingszenen auf höchstem Niveau aufzunehmen.
Es ist empfehlenswert, ein Tablet oder einen PC zu nutzen, um die bestmögliche technische Qualität und Interaktivität zu gewährleisten. Ein kleines Handy kann die Kommunikation und das Spielen vor der Kamera erschweren.
Absolut! Der Workshop ist auch für Schauspieler/innen mit Vorerfahrungen geeignet. Gerade wenn du dich schon mit Schauspieltechniken auskennst, wirst du die Chance haben, deine Fähigkeiten in Bezug auf Selbstvermarktung und Castings weiter zu verfeinern. Du wirst neue Perspektiven und Strategien für die Selbstpräsentation kennenlernen.
Die Bezahlung für den Workshop erfolgt einmalig über PayPal oder per Banküberweisung. In Deutschland besteht auch die Möglichkeit über Paypal in Raten zu zahlen. Alle Zahlungsoptionen sind sicher und flexibel, sodass du die für dich passende Methode wählen kannst.
Fragen zum 1zu1 Schauspielcoaching
Das Coaching findet online über Zoom statt – persönlich, flexibel und absolut individuell. Du kannst gezielt an Szenen, deiner Vorbereitung für Castings, deiner Präsenz oder deinem Ausdruck arbeiten. Alles wird auf dich und dein Ziel abgestimmt.
Ob Rollenvorbereitung, Monologarbeit, eCasting-Training, Stimm-/Sprechtraining oder Bühnenpräsenz – wir richten uns nach deinem Bedarf. Auch Selbstbewusstsein, Textarbeit oder emotionales Erinnern können Themen sein.
Ja! Das 1zu1 Coaching passt sich deinem Level an – ob du erste Schritte gehst oder dich als fortgeschrittener Schauspieler gezielt weiterentwickeln möchtest.
Ja, auf Anfrage bieten wir auch Präsenz-Coachings in Zeschdorf (nahe Berlin/Brandenburg) an. Schreib uns einfach eine Nachricht – wir finden eine individuelle Lösung.
Die Preise variieren je nach Umfang und Paket. Einzelstunden sowie vergünstigte Coachingpakete sind möglich – gerne senden wir dir alle Optionen zu.
Ein ruhiger Raum, stabile Internetverbindung, Laptop oder Tablet mit Kamera & Mikrofon – mehr nicht. Du brauchst keine spezielle Software, Zoom ist kostenlos nutzbar.
In der Regel sind Termine innerhalb weniger Tage möglich. Schreib uns einfach – wir finden schnell einen passenden Slot für dich.
Ja – gib uns bitte mindestens 24 Stunden vorher Bescheid, dann verschieben wir den Termin unkompliziert und kostenfrei.
Du möchtest gezielt an deinem Schauspiel arbeiten – mit persönlicher Begleitung?
Fragen zum About-Me Video
Das About-Me Video bietet dir – neben einem Showreel – eine professionelle Präsentation deiner Persönlichkeit, um dich potenziellen Casterin und Auftraggebern vorzustellen. Es ist eine kurze, aber aussagekräftige Vorstellung, die deine Stärken und Hobbys betont.
Der Dreh dauert ca. 1,5 Stunden und wird individuell auf deine Persönlichkeit abgestimmt.
Du erhältst ein Workbook, um deine Stärken und Persönlichkeit zu reflektieren. Danach folgt ein 1zu1 Coaching via Zoom, bevor wir den Drehtermin vereinbaren und du vor Ort gecoacht und abgefilmt wirst.
Bringe deine besten Outfits, eine positive Einstellung und deine ganz persönliche Vorstellungskraft mit! Wir helfen dir, authentisch und überzeugend vor der Kamera zu sein.
Nein, das Angebot ist auch für Anfänger geeignet. Du erhältst Unterstützung, um dich sicher vor der Kamera zu bewegen.
Ja, du erhältst ein Workbook, das dir hilft, den Inhalt zu erarbeiten und zu strukturieren. Anschließend besprechen wir im 1zu1-Coaching den gesamten Inhalt deines Videos.
Es ist völlig normal, aufgeregt zu sein oder sich vor der Kamera zu versprechen! Beim Dreh unterstützen wir dich, sodass du dich wohl fühlst. Wir machen Pausen, um sicherzustellen, dass du dich sammeln kannst. Und keine Sorge: Du kannst mehrmals neu anfangen, falls du dich versprichst. Wir arbeiten mit dir zusammen, um das Video so zu gestalten, dass du authentisch und professionell rüberkommst. Das Ziel ist, dass du dich wohl fühlst und dein echtes Selbst zeigst – auch mit Ecken & Kanten!
Ja, das Video kann für Bewerbungen bei Eastern und Agenturen, Social Media oder andere berufliche Zwecke genutzt werden.
Die Bezahlung für dein About-Me Video erfolgt einmalig über PayPal oder per Banküberweisung. In Deutschland besteht auch die Möglichkeit mit Paypal in Raten zu zahlen. Alle Zahlungsoptionen sind sicher und flexibel, sodass du die für dich passende Methode wählen kannst.
Fragen zu unseren Schauspielerportraits
Nach deiner Buchung besprechen wir telefonisch, per Zoom oder per Mail einen passenden Termin und schauen gemeinsam, welche Outfits, Looks oder Stimmungen du dir wünschst. Am Shootingtag nehmen wir uns ca. 1–2 Stunden Zeit – in entspannter Atmosphäre, ohne Zeitdruck.
Überhaupt nicht! Viele, die zu uns kommen, sagen das Gleiche. Du wirst professionell angeleitet, aber nie in ein steifes Posing gezwungen. Es geht darum, dich echt, ruhig und ausdrucksstark einzufangen – ohne Verstellen. Du brauchst keine Vorerfahrung, nur Offenheit.
Bring bis zu drei Outfits mit, in denen du dich wohl und authentisch fühlst. Am besten eignen sich schlichte, einfarbige Oberteile ohne große Muster. Wenn du unsicher bist, beraten wir dich gerne vorab.
✔️ Vorgespräch
✔️ 1–2 Stunden Shooting
✔️ Bis zu 3 Outfitwechsel
✔️ 10 professionell bearbeitete Portraits
✔️ Private und berufliche Nutzung (Agentur, Website, Social Media)
✔️ Beratung & Unterstützung während des gesamten Prozesses
Ja, du wenn du mehr als 10 Bilder möchtest, kannst du zusätzliche Fotos gegen Aufpreis dazu buchen.
In der Nähe von Berlin, in Zeschdorf (Bahnhof: Briesen(Mark)). Eine Abholung vom Bahnhof ist möglich. Genaue Infos bekommst du nach der Buchung.
Du wirst von Sina, einer erfahrenen Schauspielerin und Coachin, sowie gelernte Fotografin fotografiert, die genau weiß, worauf es bei Schauspielportraits ankommt. Der Blick für Ausdruck, Echtheit und Ausstrahlung steht im Mittelpunkt.
Kein Problem – wir finden gemeinsam einen neuen Termin. Bitte gib uns so früh wie möglich (jedoch mindestens 24 Stunden vorher) Bescheid, damit wir flexibel bleiben können.
Schreibe uns!
Deine Frage ist nicht dabei?
Noch Fragen offen? Schreib uns – wir melden uns persönlich bei dir.
Du hast alle Infos – und Lust, 12 Monate intensiv an dir und deiner Schauspielkarriere zu arbeiten?
Dann fehlt jetzt nur noch deine Entscheidung! Werde Teil unseres neuen Ausbildungsjahrgangs!